【保育士が実践】「三びきのこぶた」劇あそびで育てる、失敗してもやり直せる子どもの力

はじめに：「もう知ってる」と言われたあとから始まる三びきのこぶた

『三びきのこぶた』は、行事や日常保育で取り上げやすい定番の昔話ですが、実際にやってみようとすると「それ、もう知ってる」「オオカミ出るからイヤ」と子どもにあっさり断られることがあります。

​ 3年目の春、年度初めの発表会候補として三びきのこぶたを提案したとき、クラスの半分以上の子が「ほかのがいい」と首を振り、こちらが戸惑ってしまったことが、今回紹介する実践の出発点でした。

当時の自分は、「昔話は原作どおりきちんと伝えなければいけない」という思い込みが強く、「正しい三びきのこぶた」を演じさせようとしていました。

ところが、子どもの「こわい」「もう知ってる」という反応を何度も聞くうちに、内容を変える前に「この物語を、どんなテーマで子どもたちに出会わせたいのか」を決め直す必要があると気づいたのです。 ​

家が吹き飛ぶ場面は、子どもにとって「怖くてドキドキするところ」ですが、保育者から見ると「選んだ結果を引き受ける瞬間」として捉え直すことができます。

​ わらや木の家が壊れたあとに、「どうして壊れたと思う？」「次はどうしようか？」と一緒に考える時間をつくることで、粘り強さや、状況を振り返って工夫し直す力が少しずつ育っていくと感じています。

こうした見方に立つと、『三びきのこぶた』は「工夫された家の優劣を競う話」ではなく、「自分で選ぶ・失敗する・また挑戦する」プロセスを味わう物語として再構成できます。 そのとき、大人は「オオカミをいかに怖く演じるか」ではなく、「失敗したあとに、どんな言葉で子どもと世界を結び直すか」を意識する必要が出てきます。 この記事では、実際に行事前の保育で行った劇あそびの流れと、子どもたちの反応が変わった場面を中心に、具体的なやり方を紹介していきます。 ​

「選ぶ・失敗する・やり直す」を中心にした三びきのこぶたの再構成

この章では、昔話『三びきのこぶた』を、子どもたちの“選択・失敗・再挑戦”に焦点を当てて再構成する方法をご紹介します。 即興劇あそびとして展開することで、子どもたちは物語を“自分のもの”として生き始めます。

スタートは「なぜ家がほしいの？」という対話から

劇あそびの導入では、いきなり役決めをするのではなく、「こぶたたちが、どうして家を建てたくなったのか」から一緒に考え始めます。

「どんな家に住みたい？」「どうして家があったほうが安心できるかな？」「その家で、どんなことができたらうれしい？」と問いかけると、「雨がふってもぬれないから」「オオカミが来ても隠れられるから」など、子どもの生活実感とつながった理由が返ってきます。

家の材料は、子どもの「今」を映す鏡

次のステップでは、「家を何で作るか」をこぶた役の子どもたちに自由に決めてもらいます。

原作と同じ、わら・木・レンガに限定せず、「氷」「お菓子」「風船」「ぬいぐるみ」など、思いついた材料をどんどん言ってもらうと、その子の「今、ほしい世界」がそのまま表れます。

​ 「どうしてそれにしたの？」「その家に住んだら、どんな気分になりそう？」と尋ねていくと、「早く遊びたいからすぐできる家がいい」「ふわふわで安心したい」といった、その子なりの願いが静かに見えてきます。

こぶたのセリフに「本音」をにじませる

材料が決まったら、「どうしてその家にしたのか」をこぶたのセリフとして、子どもに代弁してもらいます。

「ぼく、早く遊びたいから、すぐできる家にしたよ」「お菓子の家だと、おなかがすいてもすぐ食べられるんだ」「ふわふわのおうちだと、ひとりでもこわくない気がするんだ」といったセリフは、子どもの生活や感情とまっすぐつながっています。

大人が用意した「正しい理由」を言わせるのではなく、「今の自分なら、なぜその家を選ぶか」を自然な言葉で話してもらうことを大切にしています。

こぶたたちが「どうやってやり直すか」を考えるセリフ

「ねえ、こんどは いっしょに作ってみない？」 「どんな材料が つよいか、調べてみようよ！」 「おとなの人にき聞いてみたら、いいアイデア あるかも！」

「レンガって、どうやって作る のかな？知ってる？」 「もっと調べてから作ろう！」「やり直して、もっと良い家を作ろう！」

エンディングで伝えたいのは、「失敗は終わりじゃない」というメッセージ

劇の最後には、「失敗しても、もう一度考えてやり直せばいい」というメッセージを、大人の言葉でしっかりと伝えるようにしています。

ナレーター役や保育士が、 「うまくいかないことがあっても、そのたびに考え直して、また作り直せばいいんだよ」 「やり直そうとする気持ちがあれば、家だって、これからの夢だって、きっと少しずつ形になっていくよ」 と語りかけることで、「失敗しても大丈夫」という安心感を、子どもの心に残すことができます。 ​

オオカミとこぶたのやりとりで締める場合

オオカミ： 「おや……こんどの家は、ずいぶんしっかりしてるな」「ふーっ……ふーっ……（吹いてみるが、びくともしない）」「ふむ、これは……壊れないか」

こぶた三： 「こんどは、ちゃんと時間をかけて作ったんだ」 「どうしたら壊れないか、みんなで考えたの！」

こぶた一： 「前は、遊びたくて急いじゃったけど……」 「今は、がんばってよかったって思ってる！」

こぶた二： 「らくちんがいちばんって思ってたけど…… 　いっしょに作ったら、楽しかったし家も強いのが出来た！」

こぶた三： 「そうか……まちがえても、やりなおせば いいんだな」

オオカミ：「君たちは、負けなかった。 それが一番すごいことだよ」

こぶた三： 「うん！ まちがえても、また作ればいいんだよ！」

オオカミ（少し照れながら）： 「……こんどは、いっしょに作ってみてもいいかい？

オオカミ： 「おや……こんどの家は、ずいぶんしっかりしてるな」 「ふーっ……ふーっ……（吹いてみるが、びくともしない）」 「ふむ、これは……壊れないか」

こぶた三： 「こんどは、ちゃんと時間をかけて作ったんだ」 「どうしたらこわれないか、みんなで考えたの！」

こぶた一： 「前は、遊びたくて急いじゃったけど……」 「今は、がんばって良かったって思っている！」

こぶた二： 「らくちんが一番って思ってたけど…… 　いっしょに作ったら楽しいし、家も強くなった！」

オオカミ： 「そうか……まちがえても、やり直せば いいんだな」 「君たちは、負けなかった。 それが一番すごいことだよ」

こぶた三： 「うん！ まちがえても、また作ればいいんだよ！」

オオカミ（少し照れながら）： 「……こんどは、いっしょに つくってみても いいかい？」

オオカミ： 「おや……こんどの家は、ずいぶん しっかりしてるな」 「ふーっ……ふーっ……（吹いてみるがびくともしない）」 「ふむ、これは……壊れないか」

こぶた三： 「こんどはちゃんと時間をかけて作ったんだ」「どうしたらこわれないか、みんなで考えたの！」

こぶた一： 「前は、早く遊びたいから急いじゃったけど……」 「今は、がんばって良かったって思っている！」

こぶた二： 「らくちんが いちばんって思ってたけど…… 　いっしょに作ったら、楽しいし家も強くなった！」

オオカミ： 「そうか……まちがえても、やりなおせば いいんだな」 「君たちは、負けなかった。 それが一番すごいことだよ」

こぶた三： 「うん！ まちがえても、また作ればいいんだよ！」

オオカミ（少し照れながら）： 「……こんどは、いっしょに作ってみても いいかい？」

実践ヒントボックス

このやりとりは、劇のクライマックスやエンディング直前に入れると効果的です。

子どもたちが自分の言葉で言い換えてもOK。“気づき”と“関係の変化”が伝われば成功です。

オオカミが「悪者」から「仲間」になることで、物語にあたたかい余韻が残ります

声かけの仕方

こぶたが失敗したときの声かけ例

「どうして壊れちゃったのかな？」（原因を考えさせる）

「次は、どうやって直そうか？」（解決策を考えさせる）

「誰かに相談してみたら？」（協力の大切さを促す）

「大丈夫、やり直せるよ」（安心感を与える）

オオカミ役の大人の声かけ例

「もう一回、どうやって直す？」 「○○（こぶた）は、どうしたい？」 「○○（こぶた）が困ってるみたいだけど、どうする？」

ポイント

失敗を責めるのではなく、「どうやってやり直すか」にフォーカス。 子どもが「失敗しても大丈夫」と思えるようにする。

劇あそびの実務ノウハウ

劇あそびを始める前に、「今日は三びきのこぶたをやります」と発表するのではなく、まず子どもに問いを投げかけます。

「もし自分の家を作るなら、どんな材料がいい？」 「オオカミみたいな強い風が来たら、どうしたい？」 「もし家が壊れちゃったら、どうしようか？」 といった問いかけをすると、子どもたちは自分の経験や想像と物語を自然につなげていきます。 ​

 展開：即興性を活かした進行

物語の展開部分では、細かい台本を用意しすぎず、子どものセリフや動きを拾いながら進めていきます。

こぶた役の子には「どうしてその材料にしたの？」と尋ね、オオカミ役の子には「どうやって試してみたい？」と任せて、子ども自身の言葉とアイデアを生かします。

家が壊れた場面では、「このあと、どうする？」と観客の子どもにも問いかけ、みんなで考えながら物語を進めることを意識しています。 ​

小道具・舞台づくりは「一緒に作る」ことが学び

小道具や舞台づくりは、既製品を用意するだけでなく、子どもと一緒に作ること自体を活動に組み込むと、物語への愛着がぐっと深まります。

たとえば、 ・わらの家：新聞紙を細く丸めて束ねる ・木の家：段ボールや牛乳パックを積み上げる ・レンガの家：ティッシュ箱や積み木を並べる ・オオカミの風：うちわや安全に配慮した小型扇風機を使う。

こんな工夫をすると、「自分たちで作った家だからこそ、壊れたときに本気で悔しがり、本気でやり直そうとする」姿が見られます。

セリフは「きっかけ」でOK

ポイント： セリフは覚えさせるのではなく、子どもが自分の言葉で語れるように“きっかけ”を用意します。

「どうしてその家にしたの？」

「こわれたとき、どう思った？」

「こんどはどうする？子どもたちの“おもしろい家”をつくろう──自由な発想が動き出す瞬間

『三びきのこぶた』の劇あそびを始めるとき、 私はまず、原作通りの「わら・木・レンガ」の家を紹介しました。

それでももちろんいいんです。 でも、せっかくなら──もっと子どもたちの“今”が見えるような家づくりにしたい。

だから、こんなふうに声をかけてみました。「わらや木やレンガでもいいけど、今日は思いきって、“おもしろい材料”で家を作ってみようよ！」 

「え、なんでもいいの？ほんとに？」すると、子ども達の目がパッと輝き、出るわ出るわ、面白い材料がわんさと出てきました。

飛び出す、飛び出す！子どもたちの“家アイデア”

「風船の家！ふわふわして空に浮かぶんだよ！」 「お菓子の家！チョコのドアとクッキーの壁！」 「氷の家！すずしいし、すべったら楽しい！」 「おばけの家！夜になると光るんだよ！」 「ぬいぐるみの家！ふわふわで寝られるの！」

クラス中の子どもが口々に立ち上がって叫び、もう、止まりません。 子どもたちの頭の中には、こんなにもたくさんの“住みたい世界”がある。 私は改めて驚かされました。子どものことを知っているつもりが全く知らなかったのですから・・。

保育士の役割は、“正す”ことじゃなく“知る”こと

このとき、保育者は「それは無理だよ」と止めないで、 「へえ、どうしてそれにしたの？」「どんなふうに作るの？」と、 語りかけて子どもと対話すると子どもはどんどん話してくれるので、ぜひ、試してみてください。

子どもたちが、選んだ材料にちゃんと理由があるのです。

「早く遊びたいから、すぐできるのがいい」 「おいしいものが好きだから、お菓子の家がいい」 「すずしい家がいいから、氷がいい」 「ふわふわしてると、安心するから」

子どもの声に保育者はどう答えれば良いか？「へえ、すぐできるのがいいのね」「氷は涼しいよね」「安心って大事だね」というように肯定します。

劇あそびのすごさ：子どもの願いを表現し、おとなは子どもを深く知る場

劇あそびは、子どもに“正しい選択”をさせる場ではありません。 子どもたちが自分の気持ちや願いを、ことばや動きで表現する場。 そして、保育者にとっては、子どもをもっと深く知るための時間です。

「この子は、今こんなことを考えてるんだ」 「この子は、安心できる場所を求めてるのかもしれない」 「この子は、誰かと一緒に作ることが楽しいんだな」

大人には見せない子どもたちの“心の声”が、家のかたちになって見えてくる。 それが、劇あそびのいちばんの魅力（子どもを知る威力）だと思うのです。

オリジナル「三びきのこぶた」ざっくり決めてスタートしよう！