はじめに｜昔話は“今話”になる
「昔話って、今の子どもに通じるの？」 「今はSNS時代。動画ばかり見ている子どもに役に立つの？」最近、そんな声をよく耳にします。
私は、いつもこう答えます。 「昔話は、今話です。今を生きるための物語です」
物語に登場するのは、きつねやうさぎ、巨人など、現実にはいない存在ばかり。 でもそれは、子どもたちが感情移入しやすいように、あえて“動物”や“空想の存在”に姿を変えているのです。
昔話に描かれているのは、人間の本質や、社会の中で生きる知恵、心のあり方。 それは、時代を超えて変わらない“真実”です。
だからこそ、昔話は古臭いものではなく、 今の時代を映し出す“鏡”であり、未来を生きるための“鍵”でもあるのです。「語りってどう始めたらいいの？」 「人形劇って難しそう…」 「ごっこ遊びって、どんな力が育つの？」
そんな疑問をお持ちの保育士さんや保護者の方に、 すぐに使えるヒントと、子どもの心の成長の手がかりをお届けします。
そこで今回ご紹介するのが、ウクライナ民話『てぶくろ』です。 なぜ『てぶくろ』なのか？ それは、「誰を受け入れるか」「どう一緒に生きるか」という問いが、今の社会にも深くつながっているからです。
子どもたちと一緒に、この物語を“今話”として体験してみませんか？
この記事では、ウクライナ民話『てぶくろ』を題材に、 【語り → 人形劇 → 人間劇】という三つのステップを通して、 子どもの心がどう育つのか、また家庭や保育現場でどう活用できるのかを、 現場の実体験をもとに、わかりやすくご紹介します。
語りの力｜子どもが心を開く瞬間
語りを始めるとき、「うまく読まなきゃ」「子どもが聞いてくれるかな」と不安になる方も多いかもしれません。 でも、語りに必要なのは“完璧な声”ではなく、“心を込めて届けること”です。
絵本を閉じて、子どもたちの目を見て、ゆっくりあたたかい声で語りかけてみてください。 子どもたちは、語り手の愛情を感じ、言葉の奥にある“気持ち”をちゃんと受け取ってくれます。語りのテクニックを気に掛けることはありません。
語りは、特別な技術がなくても始められます。 大切なのは、子どもと心を通わせたいという気持ち。 その思いがあれば、どんな語りも、子どもたちの心に届きます。
子どもたちの声が物語を動かす
ある冬の日、保育園の5歳児クラスで『てぶくろ』を語りました。「ここはウクライナ。風がびゅうびゅう、雪がもかもか降っています。おじいさんが落とした手袋に、ネズミが入って……そこへ誰かがやってきました。誰だろう？」
「カエル！」子どもたちは跳ねながら答えます。「入れて」「いいよ！」と、物語の中で自然にやりとりが始まります。
ところが、キツネが登場すると空気が変わりました。「ダメ！ずるいから入れない！」「嘘つきはダメ！」
私は問いかけます。
「どうしてダメなの？」「もし、キツネが本当に寒かったら、どうする？」子どもたちは考えます。ある子が言いました。「牙を抜いたら、入れてもいいよ」
その一言に、周りの子どもたちが「じゃあ、やさしいキツネならいいね」と応え、物語の中に“共存の条件”が生まれました。
語りは、「もしも」「だったら」「どうする？」という思考を引き出す力を持っています。
「先生の声、あったかかった」──語りは見えない手袋
語り終えたあと、ある女の子が私にそっと言いました。「先生の声、あったかかった。手袋みたいだった」その言葉に、私は胸がじんとしました。
語りは、子どもたちの心にぬくもりを届ける“見えない手袋”なのだと、改めて感じた瞬間でした。
人形劇の力｜物語を“見える化”する
語りの次のステップとして、人形劇に取り組みました。子どもたちは目を輝かせて見入ります。「ウサギはすばやく入ったね！」「クマは大きいから、みんなが押されちゃった！」
人形劇は、物語を“見える形”にすることで、子どもたちの理解を深めます。 登場人物の動きや関係性が視覚的に伝わるため、幼児から小学生まで幅広く楽しめます。
子どもが語り手になるとき
子ども自身が人形を手にはめて演じると、驚くような変化が見られます。普段は口数の少ない子が、人形を通して堂々とセリフを言い始めるのです。
これは、「自分で語る」体験。人形が“心の代弁者”となり、子どもの内面が自然に表現されていきます。
家庭や保育園でできる人形づくりの工夫
- カラー軍手に目や鼻を描いて手にはめる
- フェルトを動物の形に切って貼る
- 靴下を使って即席パペットに（クマ役にはお父さんの冬の靴下がぴったり！）
- 100均の指人形を活用するのもおすすめ
舞台は物干し竿に黒布をかけるだけでもOK。
子どもの身長に合わせて高さを調整すれば、立派な“劇場”になります。私が実際に行ったときは、カラー軍手に子どもたち自身が目や口を描きました。
「この子は怒ってる顔にしよう」「この子はニコニコがいいな」 そんな会話をしながら、子どもたちは自然と登場人物の気持ちを想像していました。 完成した人形を手にはめると、まるで自分がその動物になったように、 「入れて！」「いいよ！」と、物語の続きを語り始めたのです。
人間劇の力｜心と体で物語を生きる
人形劇の次は、人間劇（ごっこ遊び）へ。子どもたちが自分の体と声を使って、物語の登場人物になりきります。
「ウサギになりたい人は？」「クマは？」「手袋役も必要だね」人気のウサギが4人いれば、4匹のウサギでOK。
即興で「入れて」「いいよ」「きついよ！」とセリフを交わしながら、子どもたちは物語の世界を“生き始める”のです。
ごっこ遊びが育てる感情と対話
ある男の子が言いました。「この手袋、ぼくのだったら誰にも貸さない」すると、隣の女の子が返します。「でも、寒いときは貸してあげる。ひとりじゃあったかくないもん」
先生がそっと問いかけます。「じゃあ、貸すときって、どんな気持ちになる？」少し考えて、男の子が答えました。「ちょっとイヤ。でも、ちょっといい気持ちもする」
物語の“手袋”は、いつしか子どもたち自身の心の象徴になっていたのです。
『てぶくろ』は、現代社会への問いかけ
『てぶくろ』は、ただの動物たちの可愛いお話ではありません。「誰を受け入れるか」「どう共に生きるか」「限られた空間でどう折り合うか」──
これは、まさに現代の社会課題そのものです。
たとえば、
- 多様性と共存
- 居場所のなさと孤立
- 受け入れる側の不安と、受け入れられたい側の願い
- 限られた資源（＝手袋）をどう分け合うか
子どもたちは、物語の中でそれを“遊び”として体験しながら、自分なりの答えを探し始めています。
語り → 人形劇 → 人間劇：三つのステップで育つ力
| ステップ | 育つ力 | 実践のヒント |
| 語り | 感情の認識・想像力 | ゆっくり語り、問いかけを添える |
| 人形劇 | 関係性の理解 | 簡単な人形で再現・遊びに取り入れる |
| 人間劇 | 行動の選択・対話力 | 子どもが演じる場をつくる・ |
この三つのステップは、子どもの心の育ちを段階的に支える流れです。
無理に順番通りでなくても大丈夫。どこから始めても、子どもたちは物語の中で自分の力を育てていきます。
まとめ｜昔話は、今を生きるための“鍵”
今、社会は分断や孤立、排除の空気にさらされています。でも、子どもたちは『てぶくろ』の中で、「どうしたら一緒にいられるか」「どうしたらあたたかくなれるか」を、自分の言葉で、体で、考えています。
昔話は、今話。物語の中に、現代の問題を解く鍵が眠っています。だからこそ、語り続けたいのです。子どもたちと一緒に、今を生きるために。どうぞ、ひとつだけでいいから、やってみてください。
もし、この記事が少しでもヒントになったなら、 ぜひ、ご自分の言葉で『てぶくろ』を語ってみてください。 その一歩が、子どもたちの心にあたたかな“手袋”を届けるはずです。私は、現場から、全力で応援しています。
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