アンデルセン『雪の女王』をミュージカルにした理由。最初に上演したときと現在の違い

📌 本記事は著者の55年以上の演劇・語り芝居の現場体験に基づく個人の見解です。実践の際は各現場の状況に合わせてご活用ください。

物語の“なぜ”が、私を動かした

アンデルセンの童話『雪の女王』。子ども向けの物語として知られていますが、私は長年この作品に向き合いながら、どうしても解けない“問い”を抱えてきました。

本を読んでも、映画を観ても、答えは見つかりません。 物語の構造はわかる。展開も知っている。でも、心が納得しない。

私は語り手として、長年アンデルセン作品に取り組んできました。 けれど『雪の女王』だけは、どうしても“語りきれない”感覚があったのです。

✳︎台本「アンデルセン・・カイとゲルダ・・「雪の女王」より　作・浜島代志子

そう思い立ち、私はこの物語をミュージカルとして立ち上げることに決めました。アンデルセンの生涯を書き、劇中劇として「雪の女王」を書きました。

 最初に上演したときと現在の違い──カイはなぜ助かったのか、

現場からのひとこと

私が『雪の女王』を初めて上演した1996年、稽古場で忘れられない出来事がありました。

カイが雪の女王に連れて行かれる場面を練習していたとき、当時小学4年生だった男の子が突然、動きを止めて言いました。

「カイ、ほんとは行きたかったんじゃない？だって、心が冷たくなってたもん。」

私は衝撃を受けました。 それまで私は、

「カイはさらわれた。ゲルダの愛が勝ったから戻ってきた」 という“昔話としての正解”で説明しようとしていたからです。

しかしその子の一言で、私は初めて 「カイは自分で雪の女王を選んだのではないか」 という視点に気づきました。

その後の稽古で、別の子がこう言いました。

「ゲルダ、カイにひどいこと言ったよね。だからカイ、すきまができちゃったんだよ。」

この言葉が、私の脚本を大きく変えました。ゲルダの旅は“友情の物語”ではなく、「自分の言葉で傷つけてしまった相手を取り戻す旅」 だと気づいたからです。

子どもたちの反応が、私の解釈を深め、脚本を変え、演出を変え、作品そのものを変えていきました。

30年の上演の中で、いちばん私を育ててくれたのは、子どもたちの“心の声”だったのです。

私の解釈の変遷

 初演当時の解釈──「愛が勝った」だけでは説明できなかった

 解釈が変わった瞬間──脚本が書けなくなった日

 現在の解釈──「カイはさらわれたのではなく、自ら雪の女王を選んだ」

 ゲルダの旅の意味も変わった──「後悔」と「祈り」の物語へ

 脚本で最も詰まった箇所──雪の女王の「敗北」の意味

現在の解釈──雪の女王は「愛を忘れた存在」

ひらめきの瞬間──「カイは雪の女王の子どもだったのかもしれない」

 子どもたちの反応が、解釈をさらに深めた

 まとめ──ミュージカルにした理由は「身体で語らないとわからない物語」

雪の女王は悪魔か、天使か？

ゲルダのセリフ

「私のせいでカイがいなくなった。だったら、私が助けに行く」「私の命をあげるから、カイちゃんを返して！」

クライマックス｜捨て身の愛が氷を溶かす

現場からのひとこと

ゲルダが氷のカイに覆いかぶさるクライマックスは、語り芝居の中でもっとも緊張が走る場面です。

ある年、私はこの場面を児童館のホールで上演しました。 照明は青白く、空気が張りつめ、子どもたちは息をひそめて見つめていました。

ゲルダ役の女の子が、氷のように固まったカイにそっと手を伸ばし、震える声で言いました。

「カイちゃん……帰ってきて……」

その瞬間、客席の後ろから、ひとりの男の子の声が聞こえました。

「ゲルダ、あきらめないで……！」

私は舞台袖でその声を聞き、胸がぎゅっとなりました。 その子は普段、感情を表に出すのが苦手で、いつも静かに観ているタイプでした。

けれど、この場面では、まるでゲルダと一緒に旅をしてきたかのように、声を絞り出していたのです。

ゲルダ役の子は、その声に気づいたのか、涙をこぼしながらカイを抱きしめました。 照明がゆっくり金色に変わり、音響が氷の割れる音を響かせると、客席の子どもたちが一斉に前のめりになりました。

カイ役の男の子の指が、ほんの少し動いた瞬間── 客席から小さな歓声が上がりました。

「動いた！」「カイ、戻ってきた！」

私は舞台袖で、ふるえるほどの感動を覚えました。 子どもたちは、ただ観ているのではなく、 ゲルダと一緒に祈り、願い、氷を溶かしていたのです。

この場面は、演出でも照明でもなく、 子どもたちの“心の力”が舞台を動かした瞬間でした。

雪の女王の宮殿で、ゲルダはついにカイと再会します。 けれど彼は、氷の彫像のように動かず、感情も記憶も失っています。

ゲルダは彼に駆け寄り、何度も呼びかけます。でも、カイはまったく反応しません。そのとき、ゲルダは決意します。自分の体温で、カイを溶かそうとするのです。

ゲルダのセリフ

「お願い、目を覚まして。私の命をあげるから、カイちゃんを返して！」

彼女は氷のカイに覆い被さり、震える体で抱きしめます。その姿は、まさに命をかけた祈りでした。

✳︎氷になったカイに覆い被さるゲルダ 劇団天童舞台写真

「カイちゃん、目をさまして！」ゲルダは自分の体温でカイの心を溶かそうとする。劇団天童公演より

照明が青白い光から、少しずつ温かな金色に変わっていきます。音楽が高まり、カイの指が、ほんの少し動きます。

そして、雪の女王が現れます。彼女は静かに、しかし確かに、敗北を認めるのです。

そして、氷の風とともに姿を消します。

実際の舞台でやったこと　照明を激しく点滅する。音響は氷が割れる音。風の音も混ぜる。暗転する。雪の女王と雪の軍勢は暗転中で退場する。

雪の女王の最後のことばに、私がふるえた瞬間

現場からのひとこと

『雪の女王』を語り芝居として上演したとき、私は雪の女王の存在を“完全な冷たさ”として描くため、白いお面を使いました。

お面は無表情で、まったく動きません。 顔の筋肉もまぶたも動かない。 観客には、雪の女王の“生の表情”は一切見えないはずでした。

ところが、雪の女王が静かに舞台へ現れた瞬間、前列にいた小学3年生の女の子が小さな声でつぶやきました。

「雪の女王、怒ってないね……なんか、泣きそうな顔してる。」

私は思わず動きを止めてしまいました。お面は無表情のまま。光の反射で表情が変わることもない。それなのに、子どもは“感情”を読み取ったのです。

終演後、その子に声をかけると、彼女はこう言いました。

「だって、カイを連れていったときも、怒ってなかったよ。冷たいけど、ひとりぼっちみたいだった。」

この言葉が、私の解釈を大きく揺さぶりました。雪の女王は悪魔ではなく、 “愛し方を忘れてしまった、元・天使のような存在” なのではないか――そう思うようになったのです。

それ以来、雪の女王の演出は大きく変わりました。冷たさの奥にある“孤独”を少しだけ滲ませることで、ゲルダの旅の意味がより深く観客に伝わるようになりました。

子どもたちの一言が、私の脚本を動かし、解釈を変え、作品そのものを育ててくれた瞬間でした。

「負けたわ、初めて人間に負けたわ」このセリフを口にしたとき、私は演じながらふるえていました。

それは“敗北”のことばではなく、心の奥底からの本音だと感じたのです。

ゲルダが差し出した「自分を捨てるほどの愛」を、雪の女王こそが、ずっと欲しかったのではないか。

彼女は、かつて天使だったのかもしれない。けれど、愛を失い、冷たさに身をゆだね、悪魔になってしまった。

それでも、心のどこかで、誰かが自分を溶かしてくれるのを待っていた。

カイは、もしかしたら彼女の“わが子”のような存在だったのかもしれません。

だからこそ、彼を凍らせ、そばに置いた。愛し方を忘れてしまった彼女なりの、せいいっぱいの“守り方”だったのではないか――

この気づきは、脚本家としても、演出家としても、俳優としても、私にしか見えなかった景色でした。

子どもたちの反応が教えてくれたこと

舞台袖から見守る私は、客席の子どもたちの表情を見逃さないように目を凝らしていました。

ゲルダが泣きながら歌い、カイを抱きしめる場面。そのとき、客席から小さな声が聞こえました。

その声に、私は胸がいっぱいになりました。子どもたちは、物語の中でゲルダと一緒に旅をし、祈り、願い、そして勝利を分かち合っていたのです。

終演後、大人たちもこう言ってくれました。

教育の現場にこそ、物語を

子どもたちは、物語の中でこそ「心の動き」を体験します。

読むだけでは届かない“ことばの重み”や“気持ちのすれ違い”も、演じることで初めて「自分のこと」として感じられるようになります。

『雪の女王』を題材にした劇あそびは、友情・後悔・祈り・赦しといった深いテーマを、子どもたち自身の言葉と身体で表現できる貴重な機会です。

教育の現場にこそ、物語を。それが、私の願いであり、これからも届けていきたい“語り”の力です。

「雪の女王」劇あそびでやってみよう！

子どもたちは、物語の中でこそ「心の動き」を体験します。

読むだけでは届かない“ことばの重み”や“気持ちのすれ違い”も、演じることで初めて「自分のこと」として感じられるようになります。

『雪の女王』は、友情・後悔・祈り・赦しといった、深いテーマを内包した物語です。

劇あそびとして取り組むことで、子どもたちはゲルダやカイの気持ちを追体験しながら、「ことばの責任」や「愛の力」に気づいていきます。

今回は、物語の流れに沿って、子どもたちが自分の言葉で演じられるような構成にしました。

セリフはアレンジ自由。演出もシンプルで、日常の保育・授業の中で無理なく取り組めます。

『雪の女王』劇遊び進行台本（アレンジ自由セリフ付き）

【場面①】カイとゲルダの口喧嘩（庭）

• ゲルダ：「カイ、チューリップが咲いたよ！きれいだね」
• カイ：「ふーん、花なんてすぐ枯れるよ。つまらない」
• ゲルダ：「えっ？どうしたの？前は一緒にお世話してたのに…」
• カイ：「うるさいな。もう、君と遊ぶのあきた」
• ゲルダ：「そんなこと言うなら、雪の女王にさらわれちゃえばいいのよ！」

 ナレーション：「このとき、カイの目と心には、悪魔の鏡のかけらが刺さってしまいました。それから、カイの心は冷たくなっていったのです――」

【場面②】雪の女王との出会い（雪の夜）

• カイ：「あれ？雪の中に誰かいる…」
• 雪の女王：「あなたの心、冷たくてすてきね。私と一緒に来ない？」
• カイ：「うん…行くよ。ここにいるより、そっちのほうがいい」
• 雪の女王：「さあ、氷の国へ――」

ナレーション： 「カイは、自分から雪の女王について行ってしまいました」

【場面③】ゲルダの旅立ち（家の前）

• ゲルダ：「カイがいない…あんなこと言わなければ…」
• ゲルダ：「私が探しに行く。カイを助けるのは、私しかいない！」

【場面④】出会いと助け（旅の途中）

• 花：「ゲルダ、カイは北の国にいるよ」
• カラス：「こっちだよ、ついておいで！」
• ゲルダ：「ありがとう、みんな。カイに会いたいの！」

ナレーション：「ゲルダは、たくさんの出会いに助けられながら、北の国を目指しました」

【場面⑤】氷の宮殿での再会（氷の間）

• ゲルダ：「カイ！見つけたよ！」
• カイ：（無言で動かない）
• ゲルダ：「カイ、私よ。思い出して！」
• ゲルダ：「カイ、大好きだよ…お願い、戻ってきて！」

 ナレーション：「ゲルダの涙がカイの胸に落ちたとき、氷のかけらがとけていきました」

• カイ：「ゲルダ…？ここはどこ？なんだか、夢を見ていたみたいだ…」

【場面⑥】雪の女王の敗北（氷の間）

• 雪の女王：（静かに現れて） 「まけたわ。私がいちばんきらいなことを、やってくれたわね」
• カイ：「ゲルダが…助けてくれたんだ」
• ゲルダ：「もう、ひとりにしないよ」

 ナレーション： 「雪の女王は、静かに去っていきました。 ゲルダの愛が、氷の心をとかしたのです」

【場面⑦】ふたりの帰還とふりかえり（庭）

• カイ：「ただいま、ゲルダ」
• ゲルダ：「おかえり、カイ。お花も、また咲いてるよ」
• カイ：「ほんとうだ。きれいだね」
• ゲルダ：「これからは、ちゃんと話そうね」
• カイ：「うん。ごめんね。そして、ありがとう」

 ナレーション：「ふたりはまた、心を通わせることができました。ことばには、心を傷つける力も、救う力もあるのです――」

この台本は、15〜20分程度の劇遊びにぴったりで、セリフはすべてアレンジ自由。子どもたちの言葉で演じることで、より深い気づきと感情の体験が生まれます。

最後に｜読者のあなたへ

現場からのひとこと

語り芝居を続けていると、子どもの言葉が胸に刺さる瞬間があります。

ある冬の日、児童館で『雪の女王』を語ったときのことです。 終演後、片づけをしていると、小学2年生の男の子がそっと近づいてきました。

「先生、ゲルダって、なんであきらめなかったの？」

私は少し考えてから、「大事な人を失いたくなかったからかな」と答えました。すると彼は、ゆっくりとうなずいて、こう言いました。

「ぼくもね、怒ってひどいこと言っちゃった友だちがいるんだ。でも、ほんとは仲直りしたいんだよ。」

その言葉を聞いた瞬間、私は胸がぎゅっとなりました。 物語は、ただの“お話”ではなく、子どもの心の奥にある痛みや後悔をそっと引き出す力を持っている。そのことを、彼が教えてくれたのです。

帰り際、彼は小さな声でこう続けました。

「ゲルダみたいに、ぼくも友だちのところに行ってくる。 ちゃんと謝ってくる。」

その背中を見送りながら、私は思いました。物語は、子どもを育てるだけでなく、大人である私たちの心も、もう一度あたたかくしてくれる。

だからこそ私は、語り続けたい。舞台をつくり続けたい。 子どもたちが、自分の中の“雪の女王”と向き合いながら、 ゲルダのように誰かを想う力を育てられるように。

もし、あなたが教育に関わっていたり、子どもたちに何かを伝えたいと願っているなら、どうか思い出してほしいのです。

ことばには、命を動かす力がある。物語には、心を育てる力がある。
私はこれからも、語りと舞台を通して、子どもたちの心に“あたたかさ”と“問い”を届けていきたいと思います。

そして、あなたの中にも、「自分の中の雪の女王」がいることを、どうか忘れないでください。

冷たさに負けそうなときこそ、ゲルダのように、祈りと行動で前に進んでいきましょう。

※本記事は著者の体験・見解に基づく情報提供を目的としています。実践の際は各現場の状況や子どもの発達段階に合わせてご活用ください。