アンデルセン童話を教育に取り入れる

はじめに言葉にできず胸に閉じ込めていた気持ちが、舞台の上で初めて声になった瞬間がありました。私は児童演劇を取材する中で、何人もの子どもたちが「人前に立つ経験」で大きく変わる姿を見てきました。勉強が苦手だった子が、自分の世界を表現することで笑...

はじめに｜物語を通して見つける“犠牲”の本質アンデルセン童話をじっくり読み進め、語り部として舞台を作ってきた私は、登場人物たちの“犠牲”には独自の美しさがあることに気づき始めました。彼らが何かを手放すとき、それは誰かの期待や社会のルールに従...

はじめに：なぜアンデルセン童話は「悲しい」のか童話と聞くと、多くの人は「夢」や「希望」が詰まった明るい物語を思い浮かべるかもしれません。しかし、アンデルセン童話には心を締めつけるような“悲しみ”が漂っています。『人魚姫』『マッチ売りの少女』...

はじめに：童話が育てる子どもの心小さな頃、母に読み聞かせてもらった童話は、物語が終わった後もずっと心の奥に残っています。私は劇団の活動を通じて、子どもたちが物語にふれる瞬間の表情、心が動いた時の瞳のきらめきを何度も見てきました。なかでもアン...

劇団天童を率いてこれまで百作を超える児童劇を手がけてきました。 そのなかで感じてきたのは、アンデルセン童話が教育現場において極めて豊かな教材になるということです。私は研究者としても長くその意義を探り続け、授業や演劇活動を通じて伝えてきました...

～アンデルセン童話の世界を教育現場へ・初心者向け配役と時間配分ガイドはじめに｜『野の白鳥』は劇づくりにぴったりの題材私自身、初めて『野の白鳥』の劇づくりに挑戦したとき、子どもたちが物語の美しさに引き込まれていく瞬間に感動しました。特に「白鳥...

はじめに 私は長年、小学生から中学生を対象にした童話の舞台化を手掛けてきました。なかでもアンデルセン童話『野の白鳥』の劇は、沈黙の表現を通して子どもたちの心の動きを豊かに映し出す点で、特に思い入れがあります。今回は、私の実際の経験を踏まえて...

劇団天童の主宰として、私は長年にわたりアンデルセン童話を題材に子どもたちと舞台作品を作ってきました。なかでも『野の白鳥』は、稽古を通じて子どもたちの内面が最も大きく変化した演目のひとつです。妹エリサを演じる子どもたちは、「声に出せない想い」...

この記事は、アンデルセンの名作『マッチ売りの少女』を題材とした一人語りの魅力をご紹介します。現役脚本家・演出家として原作の持つ奥深さを大切にしながら、観客に感動を届けるための具体的な演出や脚本作りのノウハウをお伝えします。物語の根底にある美...

アンデルセン童話『パンを踏んだ娘』は、罪と贖罪、祈りと再生を描いた静かな名作です。 この物語を子どもと一緒に舞台化することで、ただ観せるだけでなく“感じる演劇”が生まれます。この記事では、学校や地域の舞台でも実現可能な素朴な素材と身体表現を...